
Era común que, a los niños de mi generación, lejanos como por necesidad éramos de los videojuegos y de las redes sociales, nos leyeran cuentos antes de ir a dormir. Recuerdo con cariño la imagen de mi madre sentada al lado de la cama con algún libro de fantasías que iba entonando con voz cálida intentando reproducir a los personajes. Princesas, príncipes valientes, brujas, dragones que plagaban el duermevela de los sueños. Los libros reposaban ordenadamente en una mesita de madera que estaba coronada con una pequeña lámpara. Supongo que, de aquellas noches llenas de fábulas, cuentos de hadas y aventuras diversas nació en mí el hábito de la lectura. Los buenos lectores, decía Borges, están asociados con la presencia de alguna biblioteca desde la cual alimentar la ansiedad de descubrir las aventuras y el devenir de los personajes. Recuerdo un viejo tomo de portada dura y que me parecía especialmente pesado, yo tendría unos cinco o seis años entonces, que recogía las maravillosas historias de los hermanos Grimm. Mamá leía con voz pausada las aventuras de la Caperucita Roja, perseguida por el lobo feroz, o las peripecias del increíble Gato con Botas. Hansel y Gretel eran, sin duda, mis preferidos. Me parecía genial la manera cómo había logrado engañar a la bruja malvada que quería devorarlos. Me imaginaba una casa hecha de caramelos. Proyectaba en mi imaginación la imagen de la bruja derrotada por los ingeniosos chiquillos.

Carlos Sánchez Vegas presenta la muestra “ÉL”, en la GAN
Carlos Sánchez Vegas nos invita a formar parte de su historia inconclusa recorriendo la muestra “ÉL”, en la Galería de Arte Nacional

In Memoriam 2023 llevará actividades culturales a Mérida, Maracaibo y Valencia
La Gira Cultural In Memoriam 2023 de Espacio Anna Frank visitará tres capitales venezolanas con diversas actividades para honrar la memoria de las víctimas del Holocausto durante todo el mes de febrero

“Las chicas de la culpa” llegan a revolucionar la comedia en el sur de la Florida
Las chicas de la culpa llega a Estados Unidos para presentarse el sábado 18 de febrero en el Teatro Manuel Artime, y continuar funciones en Dania Beach, North Miami y Orlando.

“Las Lupitas”: el podcast que te ayuda a descubrir el arte que hay en ti
Se estrenó el podcast “Las Lupitas”, una nueva producción de la artista y empresaria Andreina Fuentes Angarita

Entre el decir y el hacer
“Lo verdaderamente importante es lo que hacemos con el tiempo que nos ha sido otorgado”, reflexiona Miguel Ángel Latouche en este nuevo artículo titulado “Entre el decir y el hacer”

10 artistas jóvenes latinoamericanos han sido seleccionados para un programa de formación único en España
Boom! Art Community ha presentado a los artistas latinoamericanos seleccionados para formar parte del Programa Acelerador para Artistas Latinoamericanos (PAAL)

From Edible Art to Immersive Gastronomy
Food of War created “The Forbidden Fruit”, their first Immersive Gastronomy Experience (IGE) in order to explore the rich thematic variations in this concept.

Gledys Ibarra regresa para recordarnos que nada es lo que parece, a través de “La Monstrua”
Regresa Gledys Ibarra con «La Monstrua», una comedia negra llena de arte, alegría y reflexión, un monólogo que dará de qué hablar

Reinventar el cuerpo y resucitar el alma
Nuestra irreverente cultural Andreina Fuentes Angarita, cuenta todo sobre su proceso de sanación desde que fue diagnosticada con esclerosis múltiple

Ser salmón, camarón o quién sabe
“Lo ideal sería tener compromiso, pero esa palabra cómoda no a todos les calza”, así lo asegura nuestra GenX en este nuevo artículo.
En aquella época pensaba que el Bien siempre lograba imponerse a la adversidad. Los años terminan demostrando que no siempre es ese el caso. Los malos ganan cuando juegan mejor sus cartas y al final de la historia no existen los buenos o los malos absolutos. Todos somos, a veces, víctimas de nuestras pasiones diversas, las cuales, cuando se desbordan, nos colocan a un lado u otro de la balanza. De alguna manera, los personajes de los Grimm son representaciones simbólicas, tipos ideales que recogen historias populares, personajes del folclor o hechos históricos de la Europa de su tiempo, que a través de su extraordinaria capacidad narrativa han llegado a universalizarse. Los Grimm son naturales de Hanau, una hermosa ciudad industrial en las cercanías de Fráncfort del Meno. Hanau es una antigua población alemana; la cual hasta el siglo XII había sido un asentamiento protegido por un castillo perteneciente a una familia noble, a partir de la cual fue nombrada la ciudad homónima en el año 1303.
De Hanau me sorprendieron sus alrededores, densos bosques cruzados por arroyos, antiguos árboles que oscurecen los caminos. A medida que uno se adentra entre la vegetación crece la sensación de que de pronto de entre la vegetación aparecerá algún duende o alguna hada dispuesta a cumplir los deseos de los inocentes. Los Grimm publicaron por primera vez sus Cuentos de Hadas en 1815, justo después de las Guerras Napoleónicas, que terminaron despojando a la ciudad de sus antiguas murallas medievales. Nada podían hacer los muros de piedra en contra de la poderosa artillería francesa. Por supuesto que Disney construyó una versión atemperada de las historias de los Grimm, mucho más indicada para el consumo de las masas que para la reflexión intelectual. Los Grimm escribían con dureza, no intentaban hacer historias para niños. En su versión original no era la madrastra la que se deshacía de Hansel y Gretel, sino su madre lo que la convertía en un ser más degenerado y digno de desprecio. Los Grimm jugaban con diversas simbologías y quizás en ese sentido la más poderosa de sus historias sea la de Blancanieves.
Blancanieves recoge la historia de dos princesas alemanas que vivieron en pequeñas poblaciones de lo que hoy es el Estado de Hessen. La primera vivió en el siglo XVI. Se trataba de la Condesa Margaretha von Waldeck, quien odiada por su madrastra fue enviada a vivir con su tío en el Castillo de Valkenburg. En su camino siguió en trayecto medio del Rin cruzando las llamadas siete colinas (Siebengebirge). Más tarde se enamoró y tuvo un romance con Felipe II que fue mal visto por la Corte, lo que la llevó a ser envenenada. La segunda es María Sophia Margaretha Catharina von Erthal, quien al igual que la primera vivió, digamos, a la sombra de una madrastra, la condesa de Reichenstein, que no le tenía particular cariño y con un padre ausente. Es interesante decir que la gente del electorado de Mainz habría entregado un enorme espejo a la madrastra como regalo de bodas. La familia habitaba el castillo de Lohr que se encontraba muy cerca de las minas de Bieber donde habitaban muchos niños pequeños pero envejecidos por el trabajo en la extracción de minerales en pequeños y peligrosos túneles. Según algunos investigadores, las dos princesas terminaron siendo envenenadas con belladona, que es un veneno paralizante. No existe documentación clara que permita comprobar que los Grimm efectivamente tomaron la historia de las damas como fuente de inspiración, pero los investigadores especulan acerca de las coincidencias. Ambas eran por lo demás mujeres blanquísimas, frágiles, delicadas, tal y como se las señala en la fábula.
Me parece interesante que en la ficción sea precisamente un beso —pero no cualquier beso, sino un beso de amor— el que rompa el hechizo. De alguna manera el amor, comoquiera que lo entendamos, tiene una fuerza que nos trasciende. “Ama y haz lo que quieras” nos recomienda San Agustín en sus meditaciones. Vale decir que en esta época de las cancelaciones que nos ha tocado vivir. Algún grupo ha solicitado que la escena del beso sea eliminada de las películas de Disney. Recuérdese, a fin de cuentas, que la princesa está dormida y que no puede consentir el beso. El argumento parece correcto y ciertamente el consentimiento, tácito o explícito, es imprescindible. Nadie puede obligar a otra persona a participar de algo que no desea. Sin embargo, en el caso de la fábula es necesario hacer al menos dos consideraciones. La primera es que la misma debe ser leída de acuerdo con el espíritu de su tiempo. La historia fue escrita en el siglo XIX, durante el cual el rol de hombres y mujeres en la sociedad era distinto al de nuestro tiempo y, creo, que al igual que con Cenicienta, la historia esconde una profunda crítica social. Eliminar esta escena es el equivalente a reescribir la historia de los Grimm, lo que estaría bien si alguien quisiera hacerlo, pero nos coloca frente a una historia diferente.

La segunda consideración es que no creo que el príncipe estuviese actuando según su libre albedrío. A fin de cuentas, en la naturaleza de los Príncipes de los cuentos está la obligación de salvar a las princesas, para lo cual luchan contra dragones, malvados criminales, brujas , o, simplemente, besan a la princesa para que esta despierte de su sueño fatídico. En la medida en que el hechizo solo puede ser roto mediante un beso, el príncipe está obligado a besar a la princesa, bien sea que quiera hacerlo o no. Más aún en la Sonatina de Rubén Darío nos encontramos con que el “feliz caballero” de aquella otra historia está obligado a amar a la Princesa aun sin conocerla, es su destino, es su obligación. Recordemos los versos finales:
“—¡Calla, calla, princesa —dice el hada madrina—,
en caballo con alas, hacia acá se encamina,
en el cinto la espada y en la mano el azor,
el feliz caballero que te adora sin verte,
y que llega de lejos, vencedor de la Muerte,
a encenderte los labios con su beso de amor.”
¿Existen estereotipos de género en la fábula? Seguramente sí, lo que no implica que eso nos marque o nos condene como sociedad, o que, señalarlos como parte de nuestra evolución histórica nos haga particularmente primitivos. A fin de cuentas, uno no puede cancelar la realidad del presente y mucho menos la del pasado. Si así fuese no podríamos leer a Amadís de Gaula o a Neruda, en ambos casos la mujer es idealizada, lo que representa una imagen de lo femenino que no se corresponde necesariamente a lo real, lo que es terrible si consideramos que el amor requiere cierto grado de idealización. Podría consentir en el hecho de que Blancanieves tiene una actitud pasiva que me parece un poco aburrida. Ella espera a que el príncipe encantado llegue a encantarle. La verdad yo prefiero a Rapunzel, quien de manera voluntaria deja caer su cabello para que el príncipe trepe por él hasta la torre solitaria en la que está atrapada. De alguna manera, Rapunzel rompe los condicionamientos sociales de su época y aun cuando el príncipe la salva, ella también termina salvándola. ¿No es ese acaso el argumento final de “Mujer bonita”? Nada es totalmente original, decía alguna vez Cabrujas. ¡Esa capacidad de salvarnos mutuamente me parece de fábula!
Tal vez te interese ver:
Sobre el retorno permanente y otros absurdos
“El país vive desde hace años en una lógica del absurdo a la que nos hemos venido acostumbrando”, así lo expone Miguel Ángel Latouche.
El exilio, los recuerdos y Cadenas
Acerca del exilio uno pudiera decir muchas cosas, pero creo que lo peor de todo son las devastaciones que van quedando en el alma”, expone Miguel Ángel Latouche.
A la sombra de un Castaño
“La tragedia del Castaño se nos presenta como parte de una seguidilla trágica, después de Las Tejerías, solo a unos pocos kilómetros de allí”, expone Miguel Ángel Latouche.
Doctor en Ciencias Políticas y escritor.
Columnista en The Wynwood Times:
Otra mirada