Texto y fotos por Andreína Mujica
El futuro del Arte Latinoamericano: Una conversación con la Dra. Lourdes Ramos sobre la Expansión Capital del MOLAA
El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) en California emprende un ambicioso proyecto capital de expansión. Su directora ejecutiva y presidenta, la Dra. Lourdes Ramos, explica cómo la nueva arquitectura de Enrique Norten y el respaldo del Comité Internacional —con figuras como Andreína Fuentes Angarita y Fernando Botero— transforman la institución en un laboratorio global de innovación e integración cultural.
Beatriz Blavia: Op-art Crepuscular | Geometría Viva
Beatriz Blavia se hará primeramente Comunicadora Social y sobre todo Galerista, trabajando al lado de grandes Maestros del arte geométrico como: Esteban Castillo y Luis Marrufo. Viene haciendo plástica a través de la necesidad de expresarse con su obra, inspirada primeramente en luz crepuscular Larense.
“WHAT PATTERNS PERMIT”: Peter Polyak expone en el MIFA
Miami International Fine Arts (MIFA) presenta LO QUE LOS PATRONES PERMITEN (WHAT PATTERNS PERMIT), una exposición individual del artista interdisciplinario húngaro Peter Polyak, curada por Marco Caridad. Reuniendo obras seleccionadas de las series KeyHole y LaceLand de Polyak.
El arte como resistencia y refugio: tres décadas en el universo de Andreina Fuentes Angarita
Con casi tres décadas de trayectoria entre Caracas y Miami, Andreina Fuentes Angarita concibe el arte como un espacio de resistencia, testimonio y salvaguarda. Como líder de Arts Connection Foundation y creadora multidisciplinaria, su labor transforma el coleccionismo en un archivo vivo que acompaña al artista y resguarda la memoria cultural latinoamericana.
La ataraxia en tiempos de hiperconectividad | Manifiesto GenX
Ay, qué ganas de estar en calma, tranquilidad, impavidez total. No presenciar líos ajenos y que nada nos perturbara los intestinos. Dejar pasar, por ejemplo, la fulana fecha del 1 de agosto como quien ve una crecida de río y sabe que solo tiene que esperar que el sol y la tierra hagan su parte…. nos comenta Florángel Quintana
Sylvia Plath: Unas reflexiones sobre el dolor y la búsqueda de la identidad
Sylvia era incapaz de estar sola, de permanecer en silencio y ella misma lo admite “Me aturde la posibilidad de no decir una sola cosa por demasiado tiempo. El mundo deja de existir sino no lo describo, desmenuzo, elaboro a través de todo lo que las palabras pueden brindarme” le insistió a su madre dos días después.
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.
La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Oleñka Carrasco, una artista venezolana, ha conquistado Francia a través de su obra que aborda temas de muerte y exilio.
La foto que ilustra el afiche del Festival de Fotografía más célebre de Francia y buena parte de Europa pertenece a Oleñka Carrasco y es su abuela Olga; el deterioro de la imagen en ocasiones acompaña al de los recuerdos.
Su trabajo se centra en la muerte de su padre en Puerto Ordaz, una obra que fue seleccionada entre más de 500 otras por un jurado de profesionales de la fotografía en los 54 Encuentros Fotográficos de Arles. La exposición colectiva de los ganadores de la edición de 2023 se presenta en París, del 28 de septiembre al 28 de octubre de 2023.
La experiencia personal y emocional de Oleñka Carrasco se manifiesta en "Patria", donde enfrenta la muerte de su padre a través de la creación artística y la manipulación de archivos familiares como fotografías y grabaciones. Así, conecta a un país polarizado durante dos décadas en la dolorosa experiencia de despedir a los seres queridos sin poder estar presentes, una experiencia compartida por cientos de miles de connacionales que despiertan un día sorprendidos por la muerte de familiares en su tierra natal. La narrativa de Carrasco explora temas más amplios como la identidad, la patria y el exilio.
La obra se divide en dos partes: la primera se enfoca en el duelo por la pérdida de su padre mientras ella se encuentra en París, lejos de su "patria", Venezuela. La segunda parte aborda la cuestión universal del exilio y la conexión innegable que todos tenemos con nuestra tierra de origen, independientemente de nuestra historia personal.
El trabajo artístico de Carrasco combina elementos visuales y literarios, y a través de él, explora no solo la pérdida de su ser querido y su país de origen, sino también temas más amplios como la memoria y la reapropiación de recuerdos.
La entrevista incluida en el libro, realizada por la periodista Saraí Suaréz entre Carrasco y el laureado escritor venezolano Alberto Barrera Tyszka, contextualiza la historia de Venezuela en relación con la experiencia personal de la artista.
Este trabajo ofrece una mirada conmovedora sobre el duelo, la memoria y la identidad a través de la obra de la memoria y la cercanía desde la distancia, una experiencia personal de pérdida y exilio.
Este viernes 27 de septiembre estará firmando "PATRIA" en la prestigiosa librería Sanstitre de París entre las 18:00 horas y las 20. De 6 de la tarde a 8 de la noche.
@olenkacarrasco en @librairiesanstitre
Librairie Sans Titre, 2 rue Auguste Barbier 75011 París
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Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
